字帖练写窍门，明白了这三个原则，不看稿子也能练好书法。

今天主要给大家分享明白了这三个原则，不看稿子也能练好书法。的知识，也会对于字帖练写窍门的题进行解，现在开始给各位讲解吧！

很多练书法的朋友可能都有这样的感受。当你看剧本时，文笔还好，但当你离开剧本时，原形就显露出来了。

事实上，这种现象本身是一种完全正常的现象。

脚本中的字体与脚本中的字体不同，因为它们是由其他人编写的，如果您不阅读脚本，则会恢复为您自己的字体。

这意味着你只能从葫芦里舀出勺子。

如果您想脱离脚本并仍然以脚本风格写作，您需要了解以下三个提示

首先我告诉大家一个现象无论哪位书法家写的书，虽然字迹不同，但都有共同点。它基本上较短，比较直，可以戴在肩上，而下面的水平部分较长，弯曲，略平坦。

此外，三个水平线之间的间距必须相等。也就是说，水平和垂直空间必须均匀对称。

如果不这样写的话，肯定会很难看。

不同的是，书法家A把下面的横线写得更长，而书法家B则没有写那么长。

所以，如果你知道了以上的技巧，你不用看字帖，也能写出漂亮的字体，当然，你也会有自己的风格。

如果您不知道此提示会怎样？一旦你离开了字帖，为什么不随意写呢？

因此，从这个角度来看，练书法实际上练的不是文字，而是方法，或者简单地说，就是“理”。

下面我将讨论三个最常用的技巧，以帮助您更好地练习书法。

1.暂停点。

其实练习册上的字是有休息点的，如果你知道了这个通用方法，就可以积极练习书法。节奏.这个词之前已经提到过很多次了，它也可以称为动作点，因为它是写笔画时的一个动作过程，而这个过程涉及两个基本要素

停止点，梯度。

有些人使用的笔画没有这两个元素中的任何一个没有停止，没有渐变，只是一条粗细相同的线，不变，就像面条一样。

在其他情况下，即使有暂停点，笔画的粗细仍然相同，并且多了一个暂停点。

有些人使用粗细不一的笔画，但这不好，因为停止点不明确。

做法是根据暂停点逐渐改变厚度。

有些笔画的暂停点是在笔画的开始处，有些是在笔画的结尾处，有些是在进行中。

因此，练习书法时，首先要懂得笔画休止点的运用，当然，一定要在练笔画的同时进行练习。查看下面的视频教程单击下面的列即可查看。

2.主笔和辅助笔。

主笔画是最能体现字母精神的笔画，没有它，字母就不可能充满活力和美观。那么剩下的笔画就是辅助笔画。

学习主笔画规则，有助于你写出有灵性的字体。很多人的文笔乏味、生硬、平庸，因为它没有反映主要情节。

因此，找到一个词的主角就显得尤为重要。

为此，鑫鑫飞书法研究了30种常用的查找默认笔的方法，一旦学会，您就可以轻松地将它们融入到您的笔迹中。

在写作的过程中，主笔必须对文字进行“排列”，如何放置，按照方向来写。应明确、尽可能长，并应适当夸张、长、粗体。

相反，第二笔应该“集中”并集中到单词的中间。注“收集”有两个含义。一是写得更短，但更靠近重心。的话。必不可少。

有的人只把第二笔缩短，不把它移近字的重心，所以写出来的字还是模糊的。

同时收藏和配置主笔和副笔，可以使你的书法更加生动美丽。

比如下图中的“放”字，正确的做法是主笔画扩展，辅笔画收敛，使整个字的结构变得紧凑，而不是像以前那样生硬、松散、松垮。错误的。1.没有优先级。

那么如何找到一个词的“主要作者”，有哪些规则呢？您可以通过单击下面的“栏目”来观看完整的视频教程并查看课程目录。

3、内硬外松。

这是指单词的结构组合。

因为一个字有多个笔画，是一个整体，所以只有看整体才能写出有灵性的文字。

除了遵循主笔和小笔的第二个规则外，还应该注意单词的空间分布。

想办法让单词的内部空间变小，单词的外部空间变大。就是这么简单。

很多人之所以写得乱七八糟、无聊，是因为人物的内部空间等于甚至大于外部空间。

室内空间比室外空间小，这种差异通过适当的夸张被放大，必须拉大室内外空间的差距，人物才能真正栩栩如生。

上面提到的三个技巧非常重要，你的文笔是否好、是否有活力、是否美观，就取决于你能否运用这三个技巧。

一旦你了解了以上三个大纲，即使你不看练习册，我们也会教你运用这些原则来打破练习册的束缚，从被动语态转为主动语态，掌握写作。举一反三。